15 Jahre ipop: Performing Diversity / Clash Concerty

14. Februar 202010. November 2017

Das INSTITUT FÜR POPULARMUSIK (ipop) feiert in diesem Jahr seinen 15. Bestehen. Im Rahmen des Geburtstagsfests am 16. November an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien werden die im Rahmen von „Performing Research“ entstandenen popularmusikwissenschaftliche Masterarbeiten künstlerisch dargeboten, das Forschungsprojekt „Performing Diversity“ präsentiert und bei einem „Clash Concerty“ Musikstücke verschiedener Stilfelder in radikal untypische Kontexte und Aufführungsrituale transferiert. Den Abschluss des Nachmittags bildet eine Performance der MARY BROADCAST BAND.

DONNERSTAG, 16. NOVEMBER 2017, 15 Uhr

Fanny Hensel-Saal der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

15:00 Begrüßung und Eröffnung durch Vizerektor Christian Meyer

„Performing Diversity“ – Musik aus Österreich 2010-2015

Präsentation des Forschungsprojekts
Harald Huber und Magdalena Fürnkranz

Das Projekt Performing Diversity setzte sich mit Aufführungsritualen der Musik auseinander. In Form von qualitativen Fallstudien wurden Differenzen und Diffusionen zwischen den Stilfeldern „Klassik/zeitgenössische Musik“, „Jazz/improvisierte Musik“, „Volksmusik/World Music“, „Dance/HipHop/Elektronik“, „Rock- & Popmusik“ sowie „Schlager/volkstümliche Musik“ erkundet. Der Fokus lag auf Crossover-Phänomenen der gegenwärtigen Musiklandschaft.

Die Dokumentation und Analyse von Aufführungsritualen wurde anhand von Bild- und Sequenzanalysen (Musikvideos und Live-Dokumentationen) geleistet. Die Stichprobe setzte sich aus österreichischen Musik-, Bild- und Filmbeispielen der Jahre 2010 bis 2015 zusammen. Musikstücke von österreichischen KünstlerInnen wie Wanda, Fijuka, Electric Indigo, Nazar, Andreas Gabalier, Die Seer, Christian Muthspiel, Fatima Spar, ALMA, 5/8erl in Ehr’n, Bernhard Gander und BartolomeyBittmann waren Bestandteil des Samples.

Gefragt wurde nach der Art und Weise der „Konstitution von Kultur“ auf Basis der Analyse der Figuren, die im theatralen Rahmen einer Musikperformance auftreten. Neben zahlreichen retrospektiven Tendenzen konnte auch eine hohe Durchlässigkeit zwischen den Stilfeldern festgestellt werden. Das starre binäre E-Musik-/U-Musik- Modell ist in der Realität längst durch ein Kontinuum zwischen einem „elitären“ und einem „populären“ Pol ersetzt worden. Auch das andächtige Konzertritual und das physischaktive Animationsritual existieren nicht nur in reiner Form, sondern auch in mannigfachen Mischungen.

Performing Research

Kurzpräsentationen von Masterarbeiten mit künstlerischen Beiträgen

Maria Aichberger (Image von Popstars)
Nina Braith (Yoga im Gesangsunterricht)
Elisabeth Jahrmann (Hermann Leopoldi)
Florian Aschauer (Tim Lefevbre)
Leonhard Skorupa (CUBE)

16:15 – 16:30 Kaffeepause

Clash Concerty

Musikstücke verschiedener Stilfelder in untypischen Kontexten und Aufführungsritualen
Bearbeitungen: Harald Huber

Die Seer: Heut’ heirat’ die Liebe meines Lebens (als Klassik Performance)
Elisabeth Jahrmann (Sopran) & Klaviertrio (Klavier, Violine, Violoncello)
Bernhard Gander: Weg da! (Neue Musik als Electric Fusion Show)
Patricia Simpson (Gesang), Harald Huber (E-Piano), Burkhard Stangl (EGitarre), Gregor Aufmesser (E-Bass) und Michael Blassnik (Drums)
Sting: Englishman in New York (als Renaissance Musik)
Elisabeth Jahrmann (Gesang) & Ensemble für Alte Musik
Hermann Leopoldi: Ein kleines Café in Hernals (als Rock Song)
Studierende des ipop
Wanda: Bologna (als Lounge Jazz Ballad)
Kristin Bre (Gesang), Sebastian Schneider (Klavier), Gregor Aufmesser (EBass) und Michael Blassnik (Drums)
Hanns Eisler 2.0: An den kleinen Radioapparat (als Bolero)
Bearbeitung für Streichquartett, Trompete, Schlagzeug, Klavier, Kontrabass, Flüsterchor und Mobile Phones